طراح لباس :: کنکور هنر شیراز

۱۲۱ مطلب با کلمه‌ی کلیدی «طراح لباس» ثبت شده است

معرفی بهترین و مفیدترین کتابهای طراحی لباس و دوخت و تاریخ طرحی لباس

shirazart.blog.ir

۰ نظر

۰ ۲۸ تیر ۰۰ ، ۱۹:۵۹

زهرا جوکار

اهمیت و ارزش سواد بصری در طراحی لباس

Shirazart.blog.ir

*انسان برای برقراری ارتباط با جهان به چشم و نحوه ی دیدن خود بسیار وابسته است .عمل دیدن سریع انجام می شود ، و در همان زمان ،ذهن تصاویر و اطلاعات را دریافت و ضبط می کند .حس بینایی برای تشخیص و فهم پدید ه های موجود در محیط به انرژی ناچیزی نیاز دارد .

اگر چه همه ی انسان ها نگاه می کنند ،بسیاری از آنان نمی بینند .نگاه کردن واکنشی طبیعی و ساده است ،در حالی که دیدن با تشخیص،سنجش،و تفکر همراه است .هنرمندان بیشتر و بهتر از دیگران به جهان و پدیده های موجود در آن توجه دارند. طراح با دید جستجوگر خود پدیده های طبیعی را که در جزء کل از شاهکارهای آفرینش اند و زیباترین روابط ،تعادل ،تناسب ،نظم و .......را نمایان می کنندبررسی می کند و چشم را به کشف ویژگی های آن عادت می دهد .تفاوت میان طراح و دیگران ،در کیفیت دیدن آنان است .قدرت و حساسیت بصری طراح به مرور زمان و با تجربه و تمرین تقویت می شود .

یکی از مهم ترین مسائل طراحی تغییر در نوع مشاهده است .ما از دوران کودکی به اشیاء موجودات، و فضای اطراف خود نگاه و دائما آن ها را با هم مقایسه می کنیم .تفاوت اندازه ها ،تنوع اشکال، گوناگونی رنگ ها ،نوع ،و جنس اشیاء( پارچه، شیشه، فلز ،و .....) در ذهن ما نقش می بندد .اما برای طراحی به حساسیت بصری بیشتری نیاز داریم .تقویت حساسیت بصری باعث می شود اندازه ها و اشکال را دقیق تر تشخیص دهیم .سال ها پیش از اختراع دوربین عکاسی ،طراحان و نقاشان با دقت و حساسیت فوق العاده طبیعت و اجزای آن را در آثار خود به نمایش در می آوردند .طراحان با تقویت حساسیت بصری حتی نظم ریاضی طبیعت را کشف کردند .همچنین دریافتند که فواصل رویش برگ بر ساقه گیاه نظم خاصی دارد و در اجزای بدن انسان و حیوانات نسبت های خاصی برقرار است .

آنان قواعد ریاضی خطای دید انسان را در نمایش اندازه و فاصله کشف کردند .تعمق در طبیعت به هنرمندان کمک می کند تا از ویژگی های آن در آثار هنری خویش استفاده کنند .طراح در پدیده های طبیعت چیزی را می بیند یا نظمی را کشف می کند که دیگران نمی بینند .پس این دید تازه را در اثر خود به دیگران نشان می دهد .

نمونه های از مطالعه هنرمندان در ارتباط با شناخت مردم و محیط زندگی

قبل از پرداختن به بحث مبانی ،تعریف مختصری از عناصر شکل دهنده آن خواهیم داشت :

هر اثر خلق شده عبارت است از شکل هم با محتوا و محتوا تا حدودی تحت تاثیر اجزای سازنده ی آن شکل است .منظور از اجزای سازنده ،پدیده هایی نظیر رنگ ،رنگ مایه ،تنالیته ،بافت ،بعد ،نسبت و رابطه ی آن ها در ترکیب بندی با معنای کلی اثر است .

اجزای تشکیل دهنده ی هر ترکیب بندی عبارتند از :

نقطه: کوچکترین واحد و نشانه ی بصری و شاخص فضاست .

خط : سیال و روان آشکارا مبین حرکت است .

اشکال: هنگام طراحی آزاد، ترم و روان اند.ولی در نقشه های فنی از قواعد هندسی و خشکی پیروی می کنند .ساختار انواع شکل های ساده ، پیچیده ،شکل های دو بعدی ( سطوح) و سه بعدی( احجام) بر پایه ی اشکال دایره ،مربع و مثلث است .

جهت : حرکت را تداعی می کند و از خصایص شکل های اولیه است و به صورت های مختلف ظاهر می شود .از جمله : جهت دورانی، مایل ،عمود و جهت های ممکن دیگر .

تونالیته: درجات تیرگی و روشنی رنگ است که بر پایه ی وجود یا نبود نور شکل می گیرد .

بافت: خصوصیت موجود در سطوح مختلف است که می توان آن را لمس کرد یا فقط دید .

نسبت و قیاس: که میزان و اندازه ی نسبی شکل هاست .

بعد و حرکت : در هر نوع اثری اغلب با هم بکار گرفته می شوند .این عناصر در واقع ماده ی خامی اند که با استفاده از آنها به آگاهی می رسیم و به کمک آن ها انواع گوناگون عبارت ها ،اشیاء،پدیده ،و تجربیات ما از محیط به صورت بصری بیان می شود .

عناصر بصری : یعنی نقطه ،خط ،شکل ،جهت ،سایه روشن یا رنگ مایه ،رنگ ،بافت ،بعد ،اندازه و حرکت _ اساس و اجزای تشکیل دهنده ی طرح اند و به شکل های مختلف با یکدیگر ترکیب و تلفیق می شوند .هنرمند با بهره گیری از خلاقیت فردی خویش آن ها را بکار می گیرد .برای شناخت هر چیز ابتدا باید اجزای تشکیل دهنده ی آن را از هم تشخیص داد .این اجزا را می توان جدا از یکدیگر و به صورت منفرد بررسی کرد .مشاهده می شود که با تغییر یکی از این اجزاء کل دستگاه نیز دچار تغییر و دگرگونی می شود .با پیدایش هر اثر خوب ،یک کل متعادل و متوازن به وجود می آید که نتیجه ی ترکیب پیچیده ی اجزای مختلف آن است .هر اثر هنری را می توان از زوایای مختلف تحلیل کرد ،ولی بهترین شیوه برای تحلیل و فهم اثر ،تجزیه ی آن به عناصر تشکیل دهنده ی اولیه ی آن است .این عمل فهم ما را از موضوع بسیار عمیق تر می کند.و نیز برای تجسم اولیه ی آن، تصویر و تعبیر و تفسیر بیننده از آن سودمند است .نوع انتخاب و میزان تاکید و نحوه ی استفاده از عناصر بصری برای رسیدن به تاثیر مورد نظر هنر و تخصص طراح ،صنعتگر و هنرمند است .اوست که تجسم می کند و پدید می آورد. هنر او انتخاب و چگونگی ترکیب کردن عناصر است و تنوع ترکیب این عناصر بی حد و نهایت است و در عین حال ممکن است در طراحی از ساده ترین عنصر بصری به نحوی بسیار پیچیده استفاده شود .تعیین این که در یک اثر کدام عنصر بر دیگری غالب است بستگی به نوع و ماهیت آن دارد .خواه آن اثر طراحی شده باشد و خواه به طور طبیعی وجود داشته باشد .مثلا ،اگر بگوئیم نقاشی در درجه ی اول اثری است که در آن رنگ مایه و سپس شکل و جهت همراه با بافت و رنگ و احتمالا بعد و حرکت به صورت مجازی به کار رفته ،تعریف بسیار ناقصی خواهد بود ،زیرا این تعریف به هیچ وجه بیانگر توان و نیروی بالقوه ای نیست که در نقاشی وجود دارد .انواع مختلفی که یک عبارت یا کلام می تواند به خود بگیرد تا بتوان آن را نقاشی نامید بی نهایت زیاد است .انتخاب یکی از این انواع بستگی به چیزی دارد که در ذهن هنرمند است و می خواهد آن را بیان کند ،او بر بعضی از عناصر تاکید بیشتری می کند و یا فنی را مطابق برنامه ای خاص انتخاب می کند و بدین وسیله معنای مورد نظرش را می یابد .با تعمق بسیار در عناصر بصری می توان به تسلط و فهم درستی از موضوع رسید که البته راهی است طولانی و حرکت در آن به کندی صورت می گیرد .برای کودک یا شخصی که می تواند به خوبی صحبت کند فرا گرفتن خواندن و نوشتن احتیاج به زمانی نسبتا طولانی دارد و میدانیم که آشنایی قبلی او با زبان تا حد زیادی تسلط او بر نوشتن را تسهیل می کند .برای یاد گیری هر نوع از شیوه های ارتباط ،اعم از گفتاری یا بصری ،دقت و تمرین زیاد لازم است .

برگرفته از کتاب طراحی لباس ۱،اثر: محبوبه الهی

۰ نظر

۰ ۱۶ آذر ۹۹ ، ۱۲:۱۲

زهرا جوکار

طراحی (drawing) در طراحی لباس

Shirazart.blog.ir

*طراحی ( drawing) واژه ای است با معانی بسیار که ساده ترین معنای آن طرح ریزی و ترسیم است.طراحی شیوه ای از بیان و بازتاب ذهن خلاق انسان برای بیان معانی ،مفاهیم و ایجاد ارتباط با شیوه های مختلف است و این مهم از طریق واژه ها ( مانند شعر)، از راه صدا ( مانند موسیقی) ،و از طریق تصویر ( مانند طراحی ) صورت می پذیرد .شاعر ،پس از تسلط بر زبان ،برای بیان احساسات خود حتی قواعد دستوری را در هم می ریزد و ساختار جدیدی می آفریند ،طراح هم ،پس از فراگیری الفبای طراحی ،می تواند روش های تازه ای برای بیان مفاهیم خود ابداع کند .طراح،همانند شاعر ،با انتخاب شیوه ی مناسب و به کارگیری امکانات و مهارت خویش روش هنری و متناسب را پیش می گیرد با این تفاوت که اولا فهم یک اثر واضح و روش هنری برای مخاطبان بی شمار اثر هنری چندان دشوار نیست و نیازی به توضیح و ترجمه ندارد .دیگر آن که انسان پیش از پیدایش خط نوشتاری با استفاده از طرح و شکل با دیگر انسان ها ارتباط برقرار می کرد و سرانجام این که طراحی ساده‌ترین شکل توصیف است و دقیقا به همین علت است که اقوام بدوی و ابتدایی این شیوه را برای تامین نیازهای ارتباطی خود برگزیده اند.

طراحی در واقع گونه ای از بازنمایی تصویری یا نقش آفرینی است که عمدتا با تاکید بر عنصر خط شکل می گیرد .ممکن است ترسیم مقدماتی به منظور طراحی یا اثر هنری مستقلی باشد.کشیدن خط روی سطح ساده ترین نوع بیان به روش تصویری است که با طراحی عینیت می یابد و برای بیننده ملموس می شود .بنابراین ،خط ساده ترین عنصر در بیان تصویری و به ویژه در طراحی است .طراحی وسیله ای برای انتقال اندیشه و ایجاد ارتباط از طریق ترسیم و ترکیب خط ها با هم است ،ولی رسم همین خط بسیار ساده بر کاغذ با هماهنگی چند عامل فیزیکی و ذهنی صورت می پذیرد که عبارتند از : دیدن ، یافتن،اندیشیدن ، تحلیل کردن و انتقال یا اجرا کردن .طراحی همچنین محصول هماهنگی میان چشم ،دست ،ابزار و اندیشه ی هنرمند است .برای آفرینش نمونه ای موفق ،به تمرین مداوم ،مطالعه در طبیعت و ابزارهای مناسب نیاز هست که طراح را در رسیدن به بهترین نتیجه یاری می کند .منظور از اندیشه در این جا یعنی نیروی مشاهده ،انتخاب و انعکاس یک یا چند موضوع بر صفحه ی کاغذ توسط طراح ،البته باید در نظر داشت که فرهنگ ،تفکر و هدف نهایی نیز در شکل گیری اثر نقش دارند .طراحی در کل در دو گروه هنرهای تجسمی و کاربردی به کار گرفته می شود که تعریف و حدود معنای این گروه ها گاهی دچار تغییر می شود ،ولی مهمترین عامل تفکیک آن ها از یکدیگر کاربردی بودن یا صرفا هنری و زیبا بودن آن هاست .منظور از مفید بودن اثر آن است که طرح یا تولید آن در جهت رفع نیازهای اولیه و روزمره ی انسان باشد. این نیازها از تمدنهای اولیه تا جوامع صنعتی پیشرفته ی امروز تفاوت چندانی نکرده است .انسان برای غذا خوردن به ظروفی برای پختن احتیاج دارد، برای آن که گرم و خشک بماند و از گزند جانوران و حشرات موذی در امان باشد به مکانی برای زیستن نیازمند است ،و برای حفاظت از بدن آسیب پذیر خود در برابر گزند آب و هوا و محیط به وسایلی برای دوختن ،بریدن و بافتن منسوجات دارد .تفاوت جوامع از نظر محیط جغرافیایی و فرهنگی تاثیر چندانی در اصل این نیازمندی ندارد .فقط نوع استفاده و تعبیر های ذهنی سازندگان این اشیاء بنا بر فرهنگ های گوناگون در شکل دادن به این نوع آثار تا حدودی موثر است .همین موضوع باعث تنوع در شکل ظاهری آن ها می شود که بازتابی از موقعیت زمانی و مکانی خاص است .طراحی هایی را که به کاربرد محدود می شوند طراحی کاربردی می نامیم که مسلما معادل دقیق و کاملی برای design نیست ،ولی از آن جا که کلمه ی تعریف شده ی دیگری نداریم ، ناچار اصطلاح طراحی کاربردی را برای آن به کار می گیریم .معنای این اصطلاح در گذشته محدود بود ،ولی امروزه به دلیل کاربردهای متفاوت در معنایی وسیع تر از ترسیم به کار می رود .این اصطلاح اکنون با تاکید بر اصول طراحی بر سازماندهی عناصری چون خط ، شکل،بافت،رنگ،و فضا دلالت دارد.این اصول بر حسب ویژگی های هر یک از قالب های هنری کم و بیش تغییر می کنند .با این حال ،تعادل و ریتم و تناسب و هماهنگی را عام ترین اصول طرح می دانند .طراحی کاربردی در واقع به نتیجه ی نهایی هر محصول ،مدل،طرح پژوهشی و مواردی دیگر اطلاق می شود که از مطالعه و بررسی یک موضوع حاصل شده است .در سیر رسیدن به نتیجه ی نهایی ،علاوه بر توجه به مباحث زیبایی شناختی ،باید اصول دیگری ،همچون مدل سازی و طراحی را مد نظر داشت .طراحی کاربردی نوعی طراحی مرحله به مرحله بر پایه ی نیازهای انسانی است و بیشتر به اصول کاربردی ، مانند بررسی و سنجش و محاسبه ی موارد کاربردی طرح نهایی، می پردازد ،دامنه ی طراحی کاربردی بسیار گسترده است و از ترکیب عناصری مانند خط،شکل،رنگ، بافت و فضا بر پایه ی تعادل و تناسب و ریتم و هماهنگی به دست می آید .طراح، مسلما ،برای دستیابی به موارد کاربردی بیشتر و بهتر باید قوانین و مفاهیم سازماندهی بصری طرح را نیز در نظر بگیرد .با سازماندهی ( ترکیب بندی) ، هم می توان به کاربرد راحت تری رسید و کارایی را بیشتر کرد و هم از نظر زیبایی شناسی بر ارزش طراحی افزود .تمام قوانین حاکم بر طراحی کاربردی در طراحی لباس نیز صدق می کند و از آنجا که طراحی کاربردی بر ترکیب بندی استوار است ،باید این عناصر را شناخت و آن را عمیق درک کرد .

۰ نظر

۰ ۰۷ آذر ۹۹ ، ۱۵:۳۲

زهرا جوکار