کنکور هنر شیراز

تبلیغات
Blog.ir بلاگ، رسانه متخصصین و اهل قلم، استفاده آسان از امکانات وبلاگ نویسی حرفه‌ای، در محیطی نوین، امن و پایدار bayanbox.ir صندوق بیان - تجربه‌ای متفاوت در نشر و نگهداری فایل‌ها، ۳ گیگا بایت فضای پیشرفته رایگان Bayan.ir - بیان، پیشرو در فناوری‌های فضای مجازی ایران
طبقه بندی موضوعی
بایگانی
نویسندگان

۱۳۳۸ مطلب با کلمه‌ی کلیدی «خلاقیت تصویری» ثبت شده است

Shirazart.blog.ir

* این اصطلاح که در حدود سال 1950رواج یافت ،توصیف گر جنبشی در هنر انتزاعی است که طی سال های دهه ی 1940 در نیویورک ابداع و رواج یافت.

این اصطلاح به برخی از آثار نقاشی انتزاعی "کاندینسکی" به کار می رود ،اما نخستین بار وقتی که برای توصیف آثار "آرشیل گورکی" و" جکسون پولاک" به کار رفت ، فراگیر شد 

پولاک از روش معمول و کلاسیک برای نقاشی استفاده نمی کرد .او معمولا بوم را بدون چهار چوب روی زمین پهن کرده و خود درون تابلو قرار میگرفت و رنگ را بر روی بوم می چکاند .بوم های او معمولا بزرگ بود و علاوه بر رنگ از انواع مواد دیگر بر روی بوم استفاده می کرد.

این نقاشان بیشتر در دیدگاه هاشان مشابهت داشتند تا سبک آثارشان.

مشخصات این دیدگاه ها عبارت بود از : قیام علیه وابستگی سبک های سنتی یا فرآیندی از پیش تعیین شده شیوه کار ،چشم پوشی از آرمان اثر هنری مبتنی بر معیارهای قرار دادی و زیبایی شناختی ، روح ستیزه جویانه خود اتکا و نیاز جدی به آزادی خود انگیخته در تجزیه هنری.

این رهایی خود انگیخته ،به روشن ترین وجهی در آثار نقاشی کنشی که با " جکسون پولاک"  معروف شد ،مشاهده می شود.

این جنبش طی دهه های 1950 و 1960 تاثیر بسیاری بر هنر کشورهای اروپایی گذاشت.

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۰۱ مرداد ۹۷ ، ۲۳:۵۳
زهرا جوکار

Shirazart.blog.ir

*کاغذ چسبانده ) تکه بچسبانی - کولاژ( اصطلاحی است مربوط به اسلوب چسباندن انواع مختلف کاغذ بر پهنه ی نقاشی ." ژرژ براک" و " پیکاسو" این روش را ابداع کردند و ماتیس و بسیاری دیگر از نقاشان نیز آن را به کار بردند .

* کولاژ به مفهوم وسیع آن یعنی کمپوزیسیونی ساخته شده از ترکیب عناصر ناهمخوان یکدیگر و پذیرش بافت مقطع حاصل از آن در صورتهای گوناگون ، در همه ی رشته های هنری وجود دارد .

* " گیوم آپولینر" کولاژ را تایید کرد و آن را تکنیک بسیار مناسبی برای انتقال یا بازگویی تجربه ی روزمره ی یک شهروند دنیای مدرن می شمارند. او تا زمان مرگش در سال ۱۹۱۸ ، همچنان طرفدار هنر نو باقی ماند .آپولینر قطعاتی از شنیده های اتفاقی را جمع آوری و آنها را با سروده های خود ترکیب می کرد ." از راپاند " شاعر آمریکایی و " تی اس .الیوت " شاعر و نمایشنامه نویس انگلیسی نیز در شهرهایشان از نقل قولهای مستقیم و غیر مستقیم که از منابع مختلفی می گرفتند ، استفاده می کردند .

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۳۱ تیر ۹۷ ، ۱۵:۴۶
زهرا جوکار

Shirazart.blog.ir

*" هنر غیر شیء " اصطلاحی کلی برای همه ی هنرهای انتزاعی است ، که اساساً به دنیای صوری بصری اتکایی ندارند .این واژه ، احتمالاً ابتدا توسط " الکساندر رودچنکو" هنرمند و نظریه پرداز روسی به کار گرفته شده .ولی بعدها توسط " واسیلی کاندینسکی " و در کتابش به نام " معنویت در هنر" به طور وسیعی در غرب رایج شد .

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۳۱ تیر ۹۷ ، ۱۵:۳۳
زهرا جوکار

Shirazart.blog.ir

* فرسک : اسلوب نقاشی دیواری یا سقفی بر روی اندود گچی یا آهکی .

* فرسک به روش کار روی لایه ی گچ و آهک مرطوب ، " بوئن" نامیده می شود ، که در دوران رنسانس به حد کمال رسید .نمونه ی مشهور این نوع فرسکو، سقف نگاره های نمازخانه ی سیستین اثر میکل آنژ است .فرسک به روش کار روی لایه ی آهک یا گچ خشک شده ،  " سِکّو" نام دارد ، که در دوره ی روکوکو بسیار مرسوم بوده است .

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۳۱ تیر ۹۷ ، ۱۵:۲۷
زهرا جوکار

Shirazart.blog.ir

* دالتونیسم : نوعی بیماری چشمی است .بدین گونه که چشم در دریافت رنگ دچار اختلالاتی می شود و نمی تواند احساس های رنگی را مانند انسانهای معمولی دریافت کند .مثلاً ممکن است رنگ قرمز را به صورت آبی یا سبز ببیند چشم به زحمت و با صرف زمان بیشتری به تاریکی عادت می کند .زیرا حساسیت چشم به نور با طول موج های بلند کمتر و برعکس ، نسبت به نور با طول موج های کوتاه بیشتر است.

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۳۱ تیر ۹۷ ، ۱۵:۲۰
زهرا جوکار

Shirazart.blog.ir

* خطهای عربی و سانسکریت هندی ، از خط" آرامی " به وجود آمده اند .خط پهلوی هم در دوره ی اشکانی از خط آرامی به وجود آمد .الفبای خط آرامی نیز ، که دارای ۲۲ حرف بود ، به نوبه ی خود با اقتباس از الفبای فینیقی به وجود آمده بود.

* خط " تعلیق " زمینه ی پیدایش خطهای نستعلیق و شکسته ی نستعلیق بوده است .از خط تعلیق در مکاتبات اداری و دیوانی استفاده می شد ‌.

* به اعتقاد صاحب نظران ، هنر تذهیب از خط کوفی سرچشمه گرفته است .

* خط ریحان همیشه به صورت ریز نوشته می شود.

* در ایران از خط ثلث برای نوشتن قطعات بزرگ و به خصوص برای کتیبه مساجد و مکانهای زیارتی ، روی کاشی کاری ها استفاده شده است.

* خط کوفی ایرانی ، در قرن چهارم هجری ابداع شد و به دلیل سادگی نسبت به خطهای آن زمان ، به خط" پیر آموز "مشهور شد . زیرا به دلیل سادگی ، اشخاص پیر هم قادر به آموزش آن بودند. در خط کوفی ایرانی ، مدها) الف ها( بلندتر نوشته می شدند .

* شیوه ی کنونی خط نستعلیق از ابداعات میرزا محمد رضا کلهر است .

* خط نسخ در گسترش و معرفی علوم اسلامی نسبت به سایر خطها ، نقش مهم تری را عهده دار بوده است .به خط نسخ ، " خط قرانی" نیز می گویند .

* خط تعلیق خطی است که حروف آن از سمت راست به چپ و از پایین به بالا تمایل دارند.

* ارتفاع حرف الف در خط ثلث به اندازه ی ۷ نقطه است .کتیبه ی مساجد اغلب به خط ثلث است .خط ثلث ، خط کتیبه و خط نسخ ، معمولاً خط کتابت قرآن بوده است .

* نسخه های خطی دوره ی اسلامی هند ) دوره ی مغولان هند ( اغلب با خط نستعلیق نوشته شده اند .


۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۳۱ تیر ۹۷ ، ۱۵:۱۳
زهرا جوکار

Shirazart.blog.ir

* مشاوره کنکور هنر

* برنامه ریزی تخصصی کنکور هنر از ۱۵ مرداد ۹۷

* معرفی بهترین و مفید ترین کتابهای کنکور

* تدریس دروس تخصصی درک عمومی هنر ، خلاقیت تصویری ، خواص مواد

* برنامه ریزی همراه با تست زنی و نکته برای کسانی که نمی خواهند در کلاسهای کنکور شرکت داشته باشند 

* مدرس : زهرا جوکار ،با سابقه ۱۷ ساله تدریس کنکور هنر و مدرس دانشگاه های هنر در شیراز

* جهت هماهنگی بیشتر و مشاوره با شماره ۰۹۱۷۰۵۲۲۱۹۲ تماس حاصل فرمائید.

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۲۹ تیر ۹۷ ، ۱۲:۰۰
زهرا جوکار

Shirazart.blog.ir

* " مکتب سقاخانه ای " جریانی بود ، که بوسیله ی عده ای نقاش جوان - در ادامه ی کوششهای چند نقاش نوگرا نظیر جلیل ضیاءپور و اویسی که در دهه ی ۱۳۳۰ نوعی مبارزه فکری را شروع کرده بودند - شکل گرفت .هنرمندان مکتب سقاخانه ای ، راه رسیدن به هنر با هویت را نه در انتخاب موضوعهای مالوف و یا استفاده از نگارگری قدیم ، بلکه در بهره گیری از گنجینه ی هنرهای تزئینی و عامیانه و نیز خوشنویسی فارسی می دانستند .) پلی میان هنر سنتی و هنر نو ایجاد کنند .(

* زنده رودی نخستین کسی بود که در مسیر مکتب سقاخانه گام نهاد و سپس چند هنرجوی هنر کده ی تزئینی نیز با او همراه شدند .

* کریم امامی که در روزنامه کیهان انگلیسی نقد هنری می نوشت ، در اوایل دهه ی ۱۳۴۰ اصطلاح " مکتب سقاخانه" را باب کرد .از جمله ی هنرمندان مکتب سقاخانه می توان به : فرامرز پیلارام ، پرویز تناولی ، منصور قندریز، صادق تبریزی ، ناصر اویسی ، ژازه طباطبایی و مسعود عربشاهی اشاره کرد .آثار متآخر جعفر روحبخش نیز در این زمره اند .

* نقاشان و مجسمه سازان مکتب " سقاخانه" را هنرمندان " سنت گرای نو" نیز نامیده اند .نقاشان این شیوه ، بیش از سایرین در جهت دستیابی به یک هدف قدیمی ، یعنی ایجاد یک مکتب " هنر ملی " پیش رفتند .) مکتبی که پیوندهای روشنی با دوره های با شکوه هنر ایران یعنی هخامنشی ، ساسانی و صفوی داشته باشد.(

* فرامرز پیلارام یکی از نمایندگان مکتب سقاخانه و از جمله ی نخستین کسانی بود که ویژگیها و امکانات صوری خط - نوشته و یا خوشنویسی سنتی را در نقاشی نوگرای ایران آزمودند .پیلارام هنرمندی پر کار بود .درک تجسمی قوی و دستی توانا داشت .

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۲۶ تیر ۹۷ ، ۰۰:۰۷
زهرا جوکار

Shirazart.blog.ir

* در هم آمیختن گیاه های " پاپیروس" و " لوتوس" نماد اتحاد مردم مناطق شمال و جنوب مصر است ، که این اتحاد برای نخستین بار به وسیله ی " شاه نارمر " به وجود آمد .این پادشاه که در سال ۳۲۰۰ پیش از میلاد حکمران سرزمین علیا بود ، با تسلط بر مصر سفلی ، اتحادیه میان دو منطقه به وجود آورد و تاریخ مستند و مدون مصر هم از این زمان شروع می شود .

* لوح مشهور " شاه نارمر " که به مناسبت این پیروزی و اتحاد ساخته شده است ، دارای نقش های عقاب و سر گاو است .این عناصر نمادین و اسطوره ای ، به منظور تاکید الهی و ماورای طبیعی بر پیروزی فرعونها بوده اند .عقاب سمبل خدای آفتاب ) هوروس( بوده است .

* قبرهای اولیه ی مصریان باستان " مصطبه " ) سکو( نام داشت .در مرحله ی بعد ، مصطبه تبدیل به یک بنای چند طبقه و پلکانی شد ، که نمونه ی آن هرم " زوسر " ) یکی از پادشاهان مصر باستان ( است .هرم " زوسر" به احتمال ، قدیمی ترین بنای سنگی و نخستین مقبره ی عظیم مصر است ، که به " هرم پله " نیز شهرت دارد .

* به طور کلی ، موضوع تمام نقاشیهای مصری ، یکی از موارد سه گانه ی زیر بوده است : ۱- اسطوره ای ۲- آیینی ۳- واقعه نگاری

* در نقاشی مصری ، سایه زدن معمول نبوده و نقاشیها با رنگهای ثابت و یکنواخت و یکدست انجام یافته است .یعنی در محدوده ی خط پیرامون تصاویر ، هیچگونه تغییری در رنگ یا ارزش رنگی داده نشده است .تصویر انسان ، حالت قراردادی دارد .پاها همیشه روی زمین ، تنه و چشمها از روبرو و صورت از نیمرخ است .مردان در هنگام راه رفتن ، همیشه پای چپ خود را جلو گذاشته اند و زنان و کودکان ساق پاهایشان به هم فشرده و نزدیک و در حال استراحت هستند .به طور کلی نقاشیهای مصری در یک استاندارد کشیده شده اند .تمام افراد در دوره های مختلف نقاشی مصری ، شبیه یکدیگرند .

* مصریان علاوه بر خط" هیروگلیف " از دو خط به نامهای " هیه راتیک ") هیراتی( و " دموتیک " ) دموتی( استفاده می کردند ، که هر دو زاییده ی خط " هیروگلیف" بود ." خط هیراتی " تنها در نگارش مذهبی به کار می رفت و خط " دموتی " نیز برای مقاصد غیر مذهبی کاربرد داشت .) واژه های هیراتی و دموتی ریشه ی یونانی دارند و به ترتیب به معنای " روحانی " و " مردمی" به کار می روند (.

* از دوران باستان تا کنون مطالب فراوانی درباره ی تولید و کاربرد " پاپیروس" نوشته شده است .تاریخ شروع استفاده از پاپیروس برای ذخیره سازی اطلاعات به قدمت خط " هیروگلیف" می رسد .زیرا یک لوله پاپیروس نوشته نشده در قبر یکی از امرای سلسله ی اول مصر ) حدود ۳۲۰۰ تا ۲۸۰۰  ق .م( در سقّآره به دست آمده است .در مصر و حکومتهای بین النهرین، طی مدتی متجاوز از چهار هزار سال ، پاپیروس ماده ی اصلی نوشتار به شمار می آمد و اگر چه همزمان با آن از مواد دیگری نیز استفاده می شد ، اما هیچیک از آن مواد ، اهمیت ، کثرت کاربرد و مطلوبیت پاپیروس را نداشت و به آسانی و به اندازه ی پاپیروس تهیه نمی شد .

* تولید پاپیروس نخست در مصر و سپس در روم و بیزانس، همانند ابریشم و کاغذ در چین ، انحصاری دولتی و سودمند به شمار می آمد .

* مصطبه ها ، اهرام پله ای ، اهرام کامل و ابوالهول، همگی به دوران پادشاهی کهن سرزمین مصر مربوط می باشند .در اواخر پادشاهی کهن ، ساخت مقابر عظیم به دلیل بروز مشکلات سیاسی و طغیان فرمانروایان محلی متوقف شد .

* در دوران پادشاهی میانه در مصر ، مقبره ها در دل صخره ها و نقاط دور افتاده و مخفی ساخته شدند .و این امر به دلیل دستبرد سارقان به اهرام و نیز نا آرامی های سیاسی بود .بنابراین ، معماری مذهبی که در دوران پادشاهی کهن ، مقبره در آن رکن اساسی و معبد جزء ثانویه را داشت ، به تدریج به سوی معبد محوری تمایل پیدا کرد .از جمله می توان به معبد مقبره ی ملکه " حتشب سوت " در این زمینه اشاره کرد ، که در دیر البحری قرار دارد .

* فن نقاشی در مصر باستان برای برجسته تر کردن هنر پیکر تراشی مورد استفاده قرار می گرفته است و یا وقتی که می خواسته اند کار را ارزان تر تمام کنند ، از این هنر استفاده می کرده اند .

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۲۵ تیر ۹۷ ، ۲۳:۳۶
زهرا جوکار

Shirazart.blog.ir

* سر ستونهای مصری به سه شکل ساخته می شدند : ۱- پاپیروس    ۲- برگ نخلی       ۳- غنچه نیلوفری

* مصریان هنرشان را بر اساس دانسته ها و آموخته ها استوار کرده بودند ) در حالیکه یونانی ها از چشمان خود استفاده می کردند (.

* معبد " کارناک " در " طب" Thebe در دوران امپراطوری جدید مصر )۱۰۷۰ تا ۱۵۵۰ق.م( ساخته شد و تالار معبد دارای ۱۳۴ ستون است ، که بلندی آنها ۲۱ متر می باشد .

* " دیودور " Diodore"مورخ یونانی بوده و در آغاز مسیحیت می زیسته است .او در مورد مصریان می نویسد که خانه ی خود را مکان ناپایدار و آرامگاه ابدی خویش را مسکنی جاویدان می پنداشتند.

* رامسس دوم مربوط به فرعونهای دوره ی پادشاهی جدید و آخرین فرعون بزرگ مصر است که معبد عظیم او در ابو سمبل قرار دارد .در نمای ورودی این معبد چهار پیکره ی عظیم شبیه سازی شده وجود دارد ، که به حالت نشسته و رسمی کار شده اند .

* ویژگی هنر دوره ی پادشاهی جدید مصر ، بزرگنمایی افراطی و اغراق آمیز است و پیکره ها ، فاقد ظرافت کاری دوره ی پیشین هستند .

* در دوران امپراطوری میانه و عهد فراعنه بزرگ ، درخشان ترین و کامل ترین و کامل ترین آثار هنری مصر به وجود آمد .در این دوران است که به نیروی ثروت ، بناهای عظیم و معابد و مقابر بزرگ در مصر ساخته می شود .

* اولین هنرمندی که نامش در تاریخ ثبت شده " ایم هوتپ"Imhotep  معمار مصری و سازنده ی بنای مطبق هرم شاه زوسر ) هرم پله( در مصر است ) حدود سال ۲۷۵۰ قبل از میلاد (" ایم هوتپ" ساختمان سازی با سنگهای تراشیده را معمول کرد .

* معبد " لوکسر" مربوط به دوران امپراطوری جدید مصر )۱۰۷۰ -۱۵۵۰ پیش از میلاد ( است ، که ساخت آن حدود یکصد سال و به وسیله ی چند نفر طول کشید .این نوع معبد دروازه دار را " پیلون" pylon می نامند .

* مورخین و صاحب نظران دوره ی کهن مصر را به سه بخش به صورت زیر تقسیم کرده اند : ۱ - دوران پادشاهی کهن)۲۰۴۰-۳۲۰۰ق.م( هنر این دوره، هنر کلاسیک مصر است .۲- دوران پادشاهی میانه )۱۶۵۰-۲۰۴۰ ق.م(۳- دوره ی پادشاهی جدید یا دوره ی امپراطوری )۱۰۷۰-۱۵۵۰ ق.م(

* معماری مصری که مصالح آن در آغاز چوب و سپس خشت خام بود ، رفته رفته جای خود را به معماری سنگی داد و از شکل مصطبه های کوتاه ، به اهرام بزرگ و عظیم تبدیل شد .

* صرف نظر از معماری ، بهترین هدیه ی مصریان به جهان هنر ، سبک تزئینی آنان است .و موضوعات تزئین عموماً از گیاهان اطراف رود نیل و به خصوص " لوتوس" و " پاپیروس" اخذ شده اند .

* مهمترین نکته در نقش برجسته های مصری ، مسئله ی تنوع در طرح است .موضوع این آثار اغلب شرح مصور فتوحات فرعون ها ، مراسم مذهبی ، صحنه هایی از زندگی روزمره و یا تجسم ارواح در عالم لاهوت است .

* موضوع نقش برجسته های مصری ، اغلب شرح مصور فتوحات فراعنه ، مراسم مذهبی ، صحنه هایی از زندگانی روزمره و یا تجسم سیر ارواح در عالم لاهوت است .

* پرده های نقاشی مصریان باستان ، مانند جغرافیا ، مسطح و گسترده ترسیم شده و فاقد پرسپکتیو ) مناظر و مرایا( است و غالباً نمودار فتوحات فراعنه یا جشن های مذهبی یا وقایع مهم روز یا مسافرت ارواح به کشور مردگان می باشد .

* نخستین چیزی که در یک نمایشگاه آثار مصری توجه بیننده را جلب می کند ، این است که تمام افراد پرده های نقاشی شبیه یکدیگرند و واقعاً شگفت انگیز است که در طول قرنهای متمادی ، ملتی تا این حد به سنتهای هنری خود متعصب باشد و بدانها عمل کند .با این حال ، با دقت بیشتر در آثار ، تا حدی می توان اختلاف هنر اعصار مختلف را مشاهده کرد .

* مصریان در دوران امپراطوری قدیم )۲۰۴۰-۳۲۰۰ق.م( پیکر اشخاص را چاق و کوتاه رسم می کردند .مجسمه ی کاتب مصری که به حالت چهار زانو نشسته و از سنگ آهک ساخته شده و به رنگ قرمز در آمده و هم اکنون در موزه ی لوور پاریس است ، یکی از آثار برجسته و شایان تقدیر مصری در این دوره است .

* هنر مصر را در دوره ی باستان می توان با صفات دینی ، ابدیت گرا ، کاهنی ،محافظه کار ، سنت گرا و ایستا توصیف کرد .

* هنرمندان مصر باستان ، به طور کلی به نشان دادن حالات درونی نپرداخته اند .چنانکه در یونان باستان هم این اصل آرامش در مجسمه سازی رعایت شده است .

* در دوران امپراطوری میانه در مصر )۱۶۵۰-۲۰۴۰ ق.م(اندامها کشیده تر و پیکره ها ظریف تر شده اند و پیداست هنر مصر به سوی ظرافتی که جذاب و دلرباست، گرایش داشته است ‌.

* در مصر باستان ، هر گاه نقاش خواسته است دو نفر را در پس هم قرار دهد ، شخص عقب را بزرگتر می کشیده است .

* صرف نظر از معماری ، بهترین هدیه ی مصریان به جهان هنر ، سبک تزئینی آنان است .موضوع عمده ی اغلب آثار تزئینی مصریان ، بر گرفته از گیاهانی است ، که در کنار رود نیل می‌روییدند .به ویژه دو گیاه موسوم به " لوتوس" ) نوعی نیلوفر سفید مصری ( و پاپیروس ) که گلی شبیه مارگریت یا مینا است و در قدیم به جای کاغذ از آن برای نوشتن استفاده می شد.(

* در دوران امپراطوری میانه و عهد فراعنه ی بزرگ ، کامل ترین و درخشان ترین آثار هنری مصر به وجود آمد .در این دوران است که به نیروی ثروت ، بناهای عظیم و معابد و مقابر بزرگ ساخته شد .

* هدف نقاشی مصر باستان در دوره های مختلف آن ، تزئین قصرها و مقبره ها بوده است .

* مصالح عمده ی معماری مصری را صرف نظر از مصالح محلی ، سنگ تشکیل می دهد .

* مصریها در معماری از سنگ سخت استفاده می کردند .ستونهای مصری کافت و کوتاه ولی ستونهای دوره ی هخامنشی در ایران ، بلند و نازک بوده اند .بنابراین بناهای ایرانی روشن ولی بناهای مصری تنگ و تاریک است .

* یکی از فرعونهای مهم مصر ، " آخناتون " یا " ایخناتون " است ، که به دلیل آوردن دین جدیدش در تاریخ مشهور است .قبل از او " آمون " یا " آمون پرستی " در شهر " طب" پایتخت آن زمان مصر رواج داشت .او مذهب " آتون " را که بر خلاف مذاهب قبلی یکتا پرستی را تبلیغ می کرد و تنها خدای خورشید یا قرص خورشید را به رسمیت می شناخت ، رواج داد.آیین آخناتون ، اقوام گوناگون را به یگانگی و دوستی فرا می خواند. در دوره ی آخناتون اصلاحات اساسی در همه ی سطوح جامعه پدید آمد و هنر دوره ی آخناتون را " هنر مردمی" تلقی می کنند .

* مجسمه ی ابوالهول با بلندی ۲۰ متر مربوط به سال ۲۵۳۰ پیش از میلاد است .این مجسمه، سر انسان و بدن شیر دارد و سر او به احتمال قوی شبیه " خفرن" ) از فرعونهای قدرتمند سلسله ی چهارم مصر ( است .

* دو نمونه از مجسمه های غیر آیینی مصر باستان عبارتند از : مجسمه ی ایستاده ی " شیخ البلد" یا کد خدا که جنس آن از چوب است و مجسمه ی " کاتب مصری " یا کاتب نشسته ، که جنس آن از سنگ آهک است .

* اهرام سه گانه ی مصر که در شهر جیزه در نزدیکی قاهره در مصر قرار دارند ، عبارتند از : ۱- هرم خئوپس یا خوف و )۲۷۵۰ ق.م( ۲- هرم خفرن یا شفرن یا خافرا )۲۵۳۰ق.م( ۳- هرم میکرینوس یا مرکرینوس یا میسرینوس)۲۵۰۰ق.م(

* هرم خئوپس قدیمی ترین هرم از اهرام ثلاثه بوده و دارای ۱۴۵ متر ارتفاع است .ساختمان این هرم ۲۰ سال طول کشید .

* " فرعون" از نظر لغوی به معنی " خانه ی بزرگ " است .

* حضرت موسی ) ع( در زمان رامسس دوم می زیسته است .معبد این فرعون در سال ۱۲۵۷ پیش از میلاد ساخته شده و مجسمه های سنگی و غول پیکر او، ۲۰ متر بلندی دارند .

* خط هیروگلیف " حکاکی مقدس در حدود پنج هزار سال قبل ، از تصویر نگاری مشتق شد .این خط تصویری ، نزدیک به ۵۰۰ علامت تصویری داشت ، که به صورت مستقل و یا به حالت ترکیب با یکدیگر ، مرد ، زن ، گیاه ، پرنده ، ساختمان ، زمین ، آب ، آسمان و ......را نشان می داد.


۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۲۴ تیر ۹۷ ، ۰۰:۴۰
زهرا جوکار