خاصیت ‌دکمه های فلزی" میخ پرچ" در شلوارهای لی

۹ کتابی که برای ورود به صنعت مد باید خواند

برای آغاز کار حرفه ای در صنعت مد ، بهتر است از تجربیات و نظرات کارشناسان این عرصه استفاده کرد.

دانلود کتاب طراحی لباس

مد یکی از پر طرفدارترین و دشوارترین صنایع برای کار کردن است ، از طراحی گرفته تا ویرایش ، روابط عمومی و فراتر از آن .اما قبل از اینکه وارد این کار شوید بهتر است فوت و فن های کار را از کارشناسان آن یاد بگیرید .در اینجا ۹ کتاب که شما را برای ورود به دنیای مد مطلع و آماده می کند معرفی شده است.

۱ ) نشان خود را به جا گذار

                                                            Leave your mark - aliza licht

آلیزا لیخت زن پشت پرده اکانت معروف توییتر DKNYPRgirl و مدیر ارتباطات مد جهانی دونا کاران ، طراح مد آمریکایی ، در مورد ابتدای فعالیت خود در صنعت مد می گوید و راهنمایی هایی در مورد اینکه چگونه با ساختن برند شخصی ، نام خود را از دیگران جدا کنید ارائه می دهد.

۲) اگر باید گریه کنی برو بیرون 

                                   If you have to cry go outside - kelly cutrone

کلی کوترون ، نویسنده و روزنامه نگار مد، در مورد تجربه خود در صنعت مد می نویسد .کوترون فراز و نشیب های کار کردن در دنیای مد را زیر ذره بین برده و در مورد کارهایی که باید انجام دهید تا در این صنعت باقی بمانید مشاوره هایی ارائه می دهد.

۳) وبلاگ نویسی ، مسیر تو برای ردیف اول شوی لباس 

           Fashion 2.0: biogging your way to the front row- yuli ziv

چه کسی می گوید وبلاگ نویسی نمی تواند یک شغل باشد ؟ یولی زیو وبلاگ نویس بنیانگذار سبک پیوستگی ، در کتاب خود در مورد اینکه چگونه می توان یک وبلاگ موفق مد را ایجاد و حفظ کرد ، نوشته است.

۴) دی، وی 

                                                                           D.V.- diana vreeland

دیانا ریلند سر دبیر سابق سایت بازار ، در مورد زندگی خود و اینکه چگونه عشق او به مد ، این صنعت را برای پنجاه سال تحت تاثیر قرار داد، نوشته است.

۵) دختر رئیس

                                                                Girlboss- sophia amoruso

سوفیا آموروسو در کتاب خود در مورد معنی یک دختر رئیس واقعی و اینکه چگونه در حالی که با خود صادق می مانید ، می توانید موفق باشید ، نوشته است.

۶) پایان فشن : چگونه بازاریابی تجارت پوشاک را برای همیشه تغییر داد

The end of fashion: how marketing changed the clithing business forever teri agins

تری آگینز خبر نگار وال استریپ ژورنال به کنکاش در کسب و کار پشت صنعت مد پرداخته و می گوید که چگونه طراحان در میان حجم ارتباط با تولید ، خرده فروشی ، صدور مجوز و تامین مالی قرار گرفته اند .

۷) راهنمای نجات طراح لباس : تجارت مد خود را راه اندازی و اداره کن 

The fashion designer survival guide: start and run your own fashion business- mary gehlhar

این کتاب برای هر کسی که علاقه به طراحی داشته باشد مفید است .با مقدمه ای از طراح مد ، دایان فون فورستنبرگ ، نویسنده یک راهنمای پیچیده در مورد چگونگی تبدیل شدن به طراح بزرگ آینده ارائه می دهد.

۸) نفوذ

                                         Influence - mary-kate and ashley olsen

از هنر پیشه های زن تا طراحان مد ، مری کیت و اشلی اولسن چشم انداز خود از صنعت مد و کسانی که آنها را تحت تاثیر قرار داده اند ، ارائه می دهند .این کتاب شامل مصاحبه با بزرگان صنعت مد مانند کارل لاگرفلد ، دایان فون فورستنبرگ و جان گالیانو است.

۹) کتاب فشن 

                                      The fashion book - the editors of phaidon

این کتاب را می توان دایره المعارف نهایی مد دانست .سر دبیران انتشارات فیدن ، یک راهنمای مصور کامل از همه جزئیات دنیای مد ، از مدل ها گرفته تا طراحان را ارائه کرده اند .این کتاب یک مرجع کامل برای همه علاقه مندان دنیای مد است.

طرح گلبرگ کریستین دیور" New look"

 در تاریخ فشن فوریه 1947 نقطه عطفی به حساب می آید .دو سال که جنگ جهانی دوم پایان یافته بود .تاثیری که جنگ روی ظاهر افراد داشت ظاهری نرینه و سرد بود .استفاده کم از پارچه ، رنگهای خاکستری که هر لحظه یونیفرم نظامیان را تداعی می کرد.لباس های زنان عاری از هر گونه عنصر زنانه بود. دامن های بلند و تخت ، بالا پوش های محافظه کارانه 

بنابراین زنان نیاز شدید به تغییر ظاهرشان داشتند .کریستین دیور به خوبی این را درک کرد.بنابراین با ارائه " طرح گلبرگ" پایانی جسورانه بر این ظاهر قدیمی گذاشت و بدین ترتیب هوای تازه ای را به دنیای فشن بی رمق آن روزها بخشید .به همین دلیل بعدها نام مجموعه اش به " New look"  معروف شد .

اولین " New look"  معروفترین کالکشن دیور بود.لباسهای این مجموعه: دارای کرست و دامن های بزرگ که کمر باریکی داشتند بود ( که این باعث می شد مانند گلبرگ دیده شوند ) دامن ها از آنچه در آن سالها متداول بود بلندتر و پلیسه بودند و با کلاهی در گوشه سر بعضا با گردنبندی که سفت بسته می شد همراه بود.دیور همان گونه که خود می گوید لباس هایش را بر اساس قوص های اندام زنانه بنا ‌کرد ." New look" بر خلاف لباس های دهه های پیشین در مصرف پارچه صرفه جویی نمی کرد و عناصر زنانه را به نحوی استادانه و فرانسوی بارزتر نشان می داد.

این مجموعه از روی گل رز که گل مورد علاقه دیور بود الهام گرفته شده بود .این نوع لباس خیلی زود عالم گیر شد و مشاهیر زیادی لباسهای دست دوز دیور را با افتخار بر تن کردند .

در ادامه چند نمونه از این کار را می بینیم.

.

کفش chopine

کفش chopine متعلق به زنان طبقه مرفه جامعه در ایتالیا و اسپانیا در قرن شانزدهم است. در ایتالیا این چوپاین هااز چوب تهیه می شد و در زیر لباسهای بلند زنان از نظرها پنهان می ماند ، در حالیکه در اسپانیا این کفش ها را از چوب پنبه تهیه می کردند و آنرا تزئین می کردند و کاملا به چشم می آمد و زیر لباس پنهان نبود .(ایتالیا قرن شانزدهم )کفش دوم صندل های حمام ترکی به نام نعلین است که در تمام دوران عثمانی توسط زنان در حمام های عمومی پوشیده می شد .کف کفش از سطح زمین فاصله دارد تا با سطح گرم حمام تماس نداشته باشد .( ترکیه دوران عثمانی قرن نوزدهم)

کفش

در آوردن کفش قبل از نماز یکی از رسوم مسلمانان است .خواباندن پشت کفش با پاشنه پا برای راحت در آوردن کفش از پا هنگام نماز پنجگانه در طی روز انجام می شد .گاهی این خصوصیت کفش نشان دهنده تقوای فرد پوشنده بود. کفش اول مربوط به اواسط قرن نوزدهم و کفش قدیمی زنان آفریقای مرکزی بود.احتمالا این کفش مربوط به کشور مراکش در اواسط قرن نوزدهم است .روی کفش دوم یک علامت چشم وجود دارد که برای دفع نیروهای اهریمنی روی کفش طراحی شده است .کفش سوم هم کفش مردی مسلمان از طبقه معمولی جامعه است. 

جیانی ورساچه

جیانی ورساچه: نگذارید فشن مالک شما شود ، بلکه تصمیم بگیرید که چه کسی هستید و با لباس پوشیدن و زندگی کردن ، چه چیزی را می خواهید بیان کنید.

سوزن دوزیهای ایرانی

سوزن دوزیهای ایرانی به پنج دسته تقسیم می شوند : 

۱) سوزن دوزیهایی که تمام سطح پارچه را می پوشانند و دوخت های زیبا و الوان موجب پیدایش زمینه ای تازه و پر نقش و نگار می شود .

مانند: بعضی از بلوچ دوزی ها که برای لباس به کار می رود، ممقان دوزی ، پته دوزی، بخارا دوزی و........

۲) سوزن دوزی هایی که در آن قسمتی از زمینه پارچه با سوزن و یا قلاب دوخته می شود و بقیه متن پارچه به رنگ اصلی خود باقی می ماند .

مانند رشتی دوزی ، ابریشم دوزی مناطق مختلف کشورمان، خامه دوزی، بعضی از بلوچ دوزی ها مانند : دوخت پر کار و ....

۳) سوزن دوزی هایی که با بریدن قسمتی از پارچه و یا با بیرون آوردن تار و پود از سطح پارچه انجام می گیرد و هنرمند با نقش آفرینی در فضای بریده پارچه و یا تار و پود به جای مانده اثری بدیع و چشم نواز خلق می نماید .

مانند: انواع ژور دوزی ، تار دوزی، برودری دوزی و انواع شبکه دوزی های اصفهان ( که متاسفانه منسوخ شده است.)

۴) سوزندوزیهایی که نخ های فلزی مانند سرمه ، نقده، گلابتون تزئین کننده زمینه پارچه می باشد و به پارچه با درخشش خاص خود جلوه ای تازه و بدیع میبخشد.

مانند : گلابتون دوزی، خوس دوزی ، نقده دوزی ، سرمه دوزی ، نوار شک بافی، ده یک دوزی و ..........

البته در قدیم این نخها از طلا و نقره تهیه می شده و نمونه های زیبایی از لباس پادشاهان و درباریان در موزه ها چشم نواز بازدید کنندگان است.

۵) سوزن دوزیهایی که علاوه بر نخ و سوزن وسایل دیگری مانند پولک، منجوق، مروارید، سنگ های تزئینی ، آیینه در دوخت آن نقش آفرینی می نمایند و به سوزندوزی جلوه ای خاص میبخشد .سوزن دوزی هایی که علاوه بر نخ و سوزن وسایل دیگری مانند پولک،منجوق، مروارید ، سنگ های تزئینی ، آیینه، در دوخت آن نقش آفرینی می نمایند و به سوزن دوزی جلوه ای خاص می بخشد .

مانند : پولک دوزی ، منجوق دوزی، شرابه دوزی ، زغره دوزی ، مروارید دوزی ، مرصع دوزی و........

نمونه ای از سوزن دوزیهای دانشجویان طراحی دوخت دانشگاه شریعتی

اعظای بورسیه تحصیلی به دانشجویان کارشناسی طراحی مد، فیلم سازی و بازیگری در لندن

دانشگاه ریجنت لندن واقع در انگلستان در مقطع کارشناسی و در رشته های هنری همچون : بازیگری تئاتر ، فیلم سازی فیلم های دیجیتالی، فیلمنانه نویسی ، طراحی دکوراسیون داخلی ، طراحی مد و بازاریابی مد بورسیه اعطا می کند .

جهت اطلاع از این بورسیه به این لینک مراجعه فرمائید : 

http: //cheetart.ir/? P = 612

آرتور النا ، (تصویر گر مد)

آرتور النا تصویر گر مد اسپانیایی است .وی سابقه همکاری با مجلات مطرح مد و برندهایی نظیر chanel اسپانیا و audemars piguet را دارد . 

زاها حدید

زاها حدید در سال 1950در بغداد در خانواده ای روشنفکر و مسلمان متولد شد.او تحصیلات دوران ابتدائی را در یکی از دیر های کاتولیک فرانسوی زبان بغداد سپری کرد .پس از آن ، به سبب جو فرهنگی خانواده ، با حمایت والدینش و روابط گسترده اشان به آرزوی ایام کودکی اش تحقق بخشید و بعد از گذراندن دوره ریاضیات در دانشگاه آمریکایی بیروت ( ۱۹۶۸- ۱۹۷۱) به مدرسه معماری AA لندن رفت و بدین ترتیب وارد دنیای زیبای معماری شد .

فروشگاه استوارت ویتزمن با طراحی زاها حدید: فروشگاه استوارت ویتزمن که در شهر میلان ایتالیا واقع شده است بین سالهای ۲۰۱۳ و ۲۰۱۴ توسط گروه معماری زاها حدیددر مساحت ۳۰۰ متر مربع طراحی و ساخته شده است و همچون سایر آثار زاها حدید که معماری فوق مدرن و ساختار شکن جزو شاخصه های اصلی آن است در این فروشگاه نیز همان معماری ریتمیک و متفاوت را مشاهده می کنیم که با خطوط نرم و خمیده و فرم های ارگانیک شکل گرفته است و باز هم توجه و تاکیدروی نور پردازی ، جلوه ای فوق العاده به فضا داده است .

طراحی زها حدید در بزرگداشت شنل :

همکاری بین هنر و مد به شیوه های مختلف بارها اتفاق افتاده است .لحظاتی وجود دارد که طراحان مد تبدیل به هنرمند می شوند ، گاهی هنرمندان تبدیل به طراح مد می شوند و گاه هر کدام از آنها چیزی کاملا متفاوت از موجودیت خود را ارائه می دهد .هر دو ژانر هنرهای زیبا و طراحی مد بر روندهای اجتماعی تاثیر می گذارد ، اما از سوی دیگر رابطه در حال تغییر آنها از یکی به دیگری ، خود بازتابی از جامعه به عنوان یک کل است.شاید بعضی از مداخلات و همکاری ها موفق تر از دیگران باشند ، اما آنچه در درجه اول مهم است ترکیب کردن این دو حوزه و نتایج فوق العاده ای است که از بازی خیالی طراحان ممتاز به دست آمده است.

حدید ، طراحی گالری متحرک شنل را بر عهده داشت که بیشتر طول سال 2008 مشغول سفر در سراسر جهان بود . این غرفه سفر خود را در ماه فوریه از هنگ کنگ آغاز کرد و پس از آن تا پایان ماه ژوئیه در توکیو به سر برد .پس از آن به پارک مرکزی شهر نیویورک رسید و انتقاد بسیاری به آن وارد شد .در میانه رکود اقتصادی ، شنل 400 هزار دلار برای اجاره فضا در پارک و اختصاص محدوده اضافی به اطراف سازه برای محافظت از آن پرداخت کرد.

با وجود این انتقادات ، بنایی که مانند یک کیف شنل ساخته شد ، شکل ظریف و دلپذیری بود که در میان حیاط چنبره زد.هنرمندان مشهور بین المللی به پارک مرکزی آمدندو از ساختار این اثر هنری زیبا دیدن کردند .صدها پانل فایبر گلاس و قطعات اسکلت فولادی در کمتر از یک هفته در کنار هم قرار گرفتند تا این ساختمان را شکل دهند .

این غرفه هفتصد مترمربع یادبود آثار شنل است که از عناصر قوسی شکل به وجود آمده و دارای یک حیاط مرکزی است .نور مصنوعی در پشت سقف شفاف تاکیدی بر ساختار قوسی بنا دارد و چشم انداز جدیدی برای هنر چیدمان به وجود آورده است.

حیاط مرکزی با ابعاد 65 متر مربع با دهانه های بزرگ شفاف به سوی آسمان طراحی شده است و میهمانان پس از بازدید نمایشگاه در آن محل استراحت می کنند مواد بازتابنده اجازه می دهد لایه بیرونی ساختمان با رنگ های مختلف روشن شود .این دوگانگی بین توده غرفه قدرتمند شنل و سبکی پوشش آن باعث ایجاد یک عنصر بزرگ و در عین حال مبهم شده است .

هندسه منحنی غرفه شنل ادامه ۳۰ سال اکتشاف پژوهش زها حدید است که با استفاده از ریخت شناسی توانسته شکل حسی مورد نیاز برای تجلیل از فعالیت های شنل را به دست آورد. این غرفه تاسال 2010 به سفر خود ادامه داد.

زاها حدید و طراحی کفشهای عجیب و غریب :