بهناز صراف پور طراح ایرانی
بهناز صراف پور در سال ۱۹۸۹ به نیویورک رفت و در دانشکده طراحی پارسونز مشغول به تحصیل شد.او در دوران تحصیل در همین دانشکده توانست جایزه طلای تیمبل را از آن خود کند .او پیش از آنکه خط تولیدخودش را در سال ۲۰۰۱ راه اندازی کند با نام های بزرگ عرصه مد مانند 《 ریچارد تایلر》 ، 《 نارسیسو رودریگز》و 《 ایساک میزراهی 》 همکاری داشت و برای مدتی مدیر طراحی مجموعه های خصوصی برند 《 بارنیز》 در نیویورک بود.
صراف پور اولین مجموعه لباسهای خود را در فوریه ۲۰۰۲ به نمایش گذاشت و تا به حال سه بار نامزد جایزه 《 سواروفسکی CFDA》 برای لباسهای زنانه شده است .در سال ۲۰۰۴ او به مرحله نهایی اولین مسابقه مد 《 CFDA/ووگ 》 راه پیدا کرد .این طراح مطرح ایرانی الاصل از زمان راه اندازی شرکت طراحی خود توانسته است مجموعه هایی را با برندهای معتبر دنیا مانند 《Hawlett- packard》 و 《 Tiffany&co》 و....... تولید کند او همچنین همکاریهایی با برند 《 ارنست سون》 برای تولید جین های بهناز صراف پور توسط ارنست سون ، تولید رژ لب قرمز 《 بهناز》 برای برند 《 لانکوم》 است.
صراف پور که اکنون از نام های شناخته شده عرصه مد در نیویورک محسوب می شود.در سال۲۰۰۸ مجموعه ای از لباسهای ورزشی لوکس و ارگانیک به بازار عرضه کرد و از همان زمان تا کنون استفاده از مواد ارگانیک در مجموعه های خود را ادامه داده است.
این طراح شناخته شده ایرانی در سال ۲۰۱۰ توانست به عنوان فینالیست جایزه ملی طراحی 《 Copper Hewitt》 در 《 کاخ سفید》 نشان افتخار دریافت کند و در سال ۲۰۱۲ نیز جزو هیات داوران این موزه شد .او در سال ۲۰۱۳ برنده بهترین طراح و جایزه ملی طراحی برای طراحی مد شد.
نشریه نقد مد فیکس در مقدمه مصاحبه ای کوتاه که با این طراح ایرانی انجام داده است می نویسد:《 بهناز صراف پور برای طراحی زاده شده است .
استعداد او اول توسط مادر هنرمندش و سپس در دانشکده طراحی پارسونز تقویت شد.》
البته می توان گفت که صراف پور اگر هیچکدام از از حمایت های گفته شه را نداشت نیز باز می توانست به بالاتین درجات عرصه مد برسد.
در سال ۱۹۹۰ خانه مد گوچی دچار مشکل شد .فروش آن رو به کاهش بود و اعتبار آن داشت از بین می رفت .با ورود تام فورد آمریکایی به عنوان طراح ارشد ، که در آن زمان نسبتا ناشناخته بود گوچی توانست دوباره فروش خود را افزایش دهد . نقش فورد پس از آن گسترش یافت و همه راجع به لباس مردان و کفش هایی که وی طراحی کرده بود حرف می زدند .در نتیجه گوچی که نزدیک به ورشکستگی بود نجات یافت .کفش گوچی به دلیل راحتی و کیفیت و طراحی آن ستایش می شود.
آوانگارد اصطلاحی فرانسوی که به زبان انگلیسی آمده واین اصطلاح در اصل برای توصیف مهمترین بخش از ارتش در حال پیشروی است . ولی در مد و فشن به معنای روشنفکرانه ، ساختار شکن ، جدید ، تازه، تجربه نو و ابتکاری است .این واژه برای سرکش بودن در مد و شکستن قالبها و سنتهاست و حتی ساختار شکنی در فشن محسوب می شود . در سال ۱۹۰۰ این واژه برای اولین بار بکار برده شد و در ابتدا این سبک مفهوم زشت و لجام گسیخته و مبتذل را به خود گرفت. به تدریج این سبک جای خودش را بروی کت واک طراحان باز کرد و در ابتدای هر شو لباس شوک" shock" را از این سبک انتخاب می کردند تا همگان را متحیر کنند و متوجه نو بودن طرحای بعدی که خواهد آمد کنند.
سبک آوانگارد ( Avant Garde) محبوب و باعث افتخار همه طراحان بزرگ است و برای اینکه نامشان را در زمره این سبک جای بدهند حاضرند خودشان را به آب و آتش بزنند .تا بتوانند حرفی برای گفتن داشته باشند.......و اگر بخواهند بگویند طراح فوق العاده ای هستیم می گویند من آوانگاردم ......البته آوانگارد بودن به معنی رد پیشینه ها نیست بلکه استفاده درست و به روز پیشینه ها در طرح های نوین امروزی است.ولی نگاه آوانگارد ها بیشتربه جلو است تا پشت سر.....از پیشینه ها و گذشتگان برای حرکت بهره می برند تا یک عامل نگهدارنده و فسیل شده ای که فقط به درد موزه ها می خورد ....
ترجیح می دهند آینده را به گونه ای بسازند که باید ، نه آنگونه که در گذشته بوده.......گذشته درسی است برای بهتر شدن نه یک عنصر باز دارنده و استاپر( STOPPER )
آوانگارد به معنی غیر قابل پوشش نیست و نخواهد بود از این رو همیشه بخاطر داشته باشید ، گاهی اوقات طرحهای تجاری ( Commercial) نیز می تواند جزو طرح های آوانگارد قرار بگیرد منتها این طرح ها خیلی از همردیف های خود جلوتر هستند .خب باز شدن راه تفکر و نبوغ جز تمرین و آزمایش و ساخت راه دیگه ای ندارد باید کارهایی کارهایی را ارائه داد که یا تا بحال انجام نشده یا کاری که قبلا انجام شده را به گونه ای دیگر امتحانش کرد.
برخی از طراحان آوانگارد
تی یری موگله Thierry Mugler فرانسوی ۱۹۴۸
جان گالیانوJohn Galliano انگلیسی ۱۹۶۰
ژان پل گوتیه Jean paul Gaultier فرانسوی ۱۹۵۲
گرث پو Gareth Pugh انگلیسی ۱۹۸۱